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与张珂老师熟识是在老年人大学的诗词班上，他是我们的班长，安排处理班务自是游刃有余，古诗词写作更是学员们艳羡和追赶的里手。诗意审美本足以饱满日常，古诗词的诗意更给个人生活贯注了风雅。张珂老师就是这样一位将古风融进自己生命的诗人。读其诗，品其人，有些感言须一吐为快。
本书为张珂的七律诗集，内容异常丰富，大致可分为思亲、游历、时令、感伤、闲适、读诗、家国情怀等几个类型，诗人与他人、与自然、与社会、与自我等几种关系的深度思考和诗性表达彰显有度。
思亲怀人乃人之常情，集中有不少怀念母亲、牵挂儿子、敬重师长的诗，感情真挚，催人泪下。如《思母》：
藩篱青草蓟芜花，殷貌苍颜见历华。
勾偻炉台沾灶烬，斜依柴垛饮粗茶。
榻旁白发摇蒲扇，余蜡萧晖补旧麻。
生子劬劳终守望，夜来幽梦泪罗纱。
一位勤劳俭朴、贤德善良的慈母形象跃然纸上，而诗人对母亲的思念弥漫于未央夜的梦境中。
断桥门前祭母恩
乌啼燕绕守陵魂，路尽寒膺旧冢屯。
孤墓冥冥枯草影，新碑冽冽落花痕。
奈何瘟疫添桩寨，渴望清平祭母恩。
云雾凄风萦怨悸，俯身跪拜断桥门。
这首诗中，疫情笼罩下的祭拜更显出诗人的一片赤诚。诗者，“在心为志，发言为诗”，所写不外乎内心情志抱负，无情不成诗，情贵真贵深，张珂这一点处理得颇为感人。
时令诗是诗人对时令节气的感怀。有直接写四季的，集中不乏春赋、春盛、初雪、冬寒这类拟题客观的诗，也有叹春、春惶、春残这样的伤时之作。也有不少涉及具体节气的，如寒食、端午、中元、大寒、元旦、腊月等。梁朝诗论家钟嵘云：“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”时令诗正是诗人为自然所触发，对时光对人生所抒发的诸种感受。诗人为外物所触动，笔底涌现所感所思，物、情、意之间的三角关系显得恰当而微妙。《寒食离魂》《冬芒》《清明短梦》等诗则是时令与人事的结合，感时伤事，缱绻萦怀。
游历和读书，向来是文人生活中的两大主题。行吟也是张珂律诗的一个习见元素。如远写景色奇异的武陵源，“云游岳麓悬天际，瀑泻坤冈入涧床。霄汉直冲三百里，梦华声断水流长”；近写杨柳青小镇的柴桑院，津门郊外的盘山。西至“举手拂云若广寒，坡青岩赤倚平泉”的青藏高原；北有冰城打猎情景、长白山、雾灵山风光，百脉泉、清照园的旖旎和人文色彩，南则扬州瘦西湖、庐山，西目陕华，北览燕山。壮游的过程也是其乐山乐水的内在观照。
感伤诗私以为过于消沉，不多论。诗可以怨。但不如其《新生活》中“古韵即今多故事，暂时惆怅莫须留”来得光亮。
张珂的闲适诗写得很惬意，给人如临其境之感。我们知道中国古诗背后有深厚的文化渊源，即感伤阴柔，伤春悲秋。但闲适也是中国人的本然姿态，超脱显豁的胸襟更为迷人。感情的清浅恬淡也似乎有儒家中庸的影响，当然更多的是道家的行乐观和佛家出世的内自在。如《我家小院》就写得很好：
紫溪一处小茅庐，故自津西柳下纾。
见月上弦斜树影，遥为花落拂娥妤。
就中宅院葡藤韵，帘解书桌几本书。
春雨池荷香苑放，清风石景绿薇徐。
郊外小院，美景好书，完全没有世事纷扰，结尾又敢于继续展现所居风物，韵味无穷而引人遐思。《潇洒》一诗中用“陈王倜傥传千古，庄子瞑萌惘若华”的典故，表达自己“得意今生应笑我，仰天觥酒问空涯”的洒脱。
值得一提的是张珂的读诗诗。他在每首诗下面都加了题解，这类诗更加容易辨别。可以看出，张珂老师读了很多诸如古诗十九首、三曹、谢灵运、鲍照等唐前名诗人的名篇。从作诗上讲，读书当然重要，学问也是好诗的源头之一，从张珂的诗集中，我们很容易获得他善读的印象。而读诗，更是为学诗人所重，“熟读唐诗三百首”的俗语早已深入人心，作为专写诗的人自然更有心得。读唐前古诗，就更有意思了。古体诗自然浑成，得天然之趣，颇有高格。张珂老师能静心读古诗，实属难得。更难得的是他用自己的诗语来解释这些古诗古意，如《燕歌解》中的“长离汉女牵牛传，罗帐凄寒夜未央”，就很得心应手。《花甲吟》更是将古诗与自己的境遇联系起来，“壮颜衰末行将暮，寒意夕霞向晚楼。无奈伥吟曲玉管，安得愿与古琴流”，古今熔融为一。
还有一类诗表达张珂的家国情怀。别林斯基曾说：“任何一个诗人也不能由于他自己和靠描写他自己而显得伟大，不论是描写他本身的痛苦，或者描写他本身的幸福。”前面提到诗的高格，除了自然较人工之巧更胜之外，主题的深厚与深刻也是一方面。胸中有苍生，笔下烟云才有气象。张珂的《千年风情（作于2021~4~1）》就是此一类：
汉华千载浩穹擎，胡寇萧墙已肃清。
国泰民安楼上曲，笙歌辞赋踏莎行。
荒芜烟灭观西域，谷静山空看北平。
但得苍生能百胜，不须天子筑长城。
诗人的胸襟风骨感人至深。
病骨勿敢忘国忧
病骨支离布褐宽，朦胧小镇梦依栏。
位卑勿忘心忧国，危体犹须待阖棺。
天地草民皆辅庙，燕京苍际望和銮。
出师只待表传唤，月夜更衣跨马鞍。
我们似乎看到了一位诸葛孔明般的有志者，又好像是杜甫之心忧天下的拳拳者，总之是一种厚重的内容力透纸背。爱国忧国并非口号，而是发自内心的浩然正气，我们在张珂此类诗的字里行间看不到丝毫做作，而是感人肺腑的思想力量。
在艺术特色上，张珂的诗有几点值得关注。一是对古代名诗人写作的模仿。唐诗僧皎然《诗式》卷一“三不同：语、意、势”云：“偷语最为钝贼。……其次偷意。……其次偷势。才巧意精，若无朕迹。盖诗人偷狐白裘于阃域中之手。”并各举其例。偷语指袭用前人诗句。偷意谓稍变其字句而意象构思相似。偷势如唐王昌龄“手携双鲤鱼，目送千里雁。悟彼飞有适，嗟此罹忧患”（《独游》），皎然认为系由三国魏稽康“目送归鸿，手挥五弦。俯仰自得，游心太玄”（《送秀才从军》之四）而来。二诗均以前两句写神态、动作，后两句写内心活动，其意脉相似。我们看张珂诗集中的几首诗。
无题一
昨夜星辰起朔风，鼓楼南苑漏声空。
身无点墨难飞远，心有灵犀曲韵通。
隔坐送钩沽酒暖，分曹射覆玉玲珑。
嗟余昏烛亲朋汇，走马楼兰逸廓穹。
清幽
御河弯曲绕村流，初夏悠然旧事幽。
自去自来梧上雀，相亲相近院鸣鸠。
老妻浇水花丛碧，白鬓挥毫畅未酬。
但有故人烹飨饮，庶翁此外欲何求？
这两首权且看作“偷语”的尝试。前者仿李商隐之《无题·昨夜星辰昨夜风》，后者模仿杜甫的《江村》，主要是语词上的袭用。再看下面两首：
老有所乐
西园一曲似溪流，徜漾清湖菡萏幽。
自去自来初婉悦，相亲相近已悠柔。
妪翁绢纸书辞赋，稚子红尘作远谋。
多病之秋常走动，微躯疏淡向何求。
无题二
来时幽阒去皆空，闯入江湖几瞬终。
梦境悠然行不住，书园静坐韵苍穹。
烛晖剪影娇娥舞，暗麝微馨气运鸿。
含恨刘晨春意重，蓬山寰宇在心中。
较前面两首而言，已经是“偷意”的典型。《老有所乐》的颔联大胆用虚词的对偶，后两联已有自己独特的心得。《无题二》也是如此。可见诗人的模仿已经超越语汇和句子编织的学习，进入表意的承前。
狩猎
苍琼东苑猎枪鸣，携眷悠闲狩白城。
郊野枝枯藏狡兔，石荒岩峭过苍牲。
急奔崖壑身飞燕，缓步坡陀野杖行。
山下回眸峰已远，复归宿地暮云平。
这一首《狩猎》，很得王维《观猎》的气势，即一种飞动之态在山水间回环。尤其第三联，缓急恰当正从容。此可作为诗人在“偷势”上的手笔。
另外张珂还有一首隐括诗，“隐括”或曰“檃栝”，最初指矫正木材弯曲的器具。最早见于《荀子·大略》篇，也多次见于《韩非子》。如《韩非子·显学》：“虽有不恃檃栝而自直之箭、自圜之木，良工弗贵也。”隐括被称作汉语诗歌的独门绝技，即根据创作者的需要，将其他一些诗、词、文等裁剪再加工而成的一种新的文体。据李元洛先生考证，有改文章为诗为曲为赋者，但以改诗文为词者居多。例如苏轼、黄庭坚、辛弃疾等就是隐括词的行家。张珂的《退就退不余存》（隐括《长沙过贾谊宅》）却是将唐代诗人刘长卿的诗隐括为同一文体，不能不说是一种革新。《长沙过贾谊宅》是一首怀古诗。此诗通过对汉代文学家贾谊不幸遭遇的凭吊和痛惜，抒发了诗人自己被贬的悲愤与对当时社会现实的不满情绪。原诗为：“三年谪宦此栖迟，万古惟留楚客悲。秋草独寻人去后，寒林空见日斜时。汉文有道恩犹薄，湘水无情吊岂知？寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯！”张珂的诗为：“六年归养退栖迟，千古余存楚客悲。秋草独寻留守日，寒林空见月残时。汉文有道恩犹薄，湘水无情尚可知。寂寞影单摇落处，怜君言异靠天涯。”诗后标注：归养退栖迟，余存楚客悲。情绪内敛而深厚，比用典的效果更好。
二是说说张珂老师对七律诗的驾驭。我们了解到，杜甫、李商隐是七律诗的圣手，杜甫贵在赅博醇厚，李商隐多精微幽深，后人多学习二人笔法。
故交情
茅庐南北遍枯荆，但见凄风任尔行。
小院不曾缘客扫，门霏更始为君诚。
盘飧市远求兼味，樽酒珍藏选沈琼。
肯与故交相对饮，瑶觞千盏尽豪横。
张珂的这首诗学习杜甫《客至》：“舍南舍北皆春水，但见群鸥日日来。花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。盘餐市远无兼味，樽酒家贫只旧醅。肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽馀杯。此诗中，除了“凄风”有些出诗，其余皆显示其对诗圣清新恬淡风格的追随，实际上也学习和把握到家。而题下解：“诚心诚意迎故交”则表达自己老杜式的诚朴。《一游尽兴》追慕杜甫《登高》，又拟多首《无题》诗，以及《感怀2022》等则学习李商隐，可见张珂素日对两大家的拜读和喜爱。取法乎上则至少得乎中，因此才有下面我们对张珂七言律诗诸方面的赏析。
五言古朴精简，七言华美流畅。七言诗的写作对作诗者对句子的把握是一个极大的考验。旧题白居易《文苑诗格》云：“凡为七言诗，须减为五言不得，始是工夫。”元人杨载《诗法家数》亦力陈七言不可截为五言：“七言律难于五言律，七言下字较粗实，五言下字较细嫩。七言若可截作五言，便不成诗，须字字去不得方是。所以句要藏字，字要藏意，如联珠不断，方妙。”我想在这一点上，张珂老师没有让我们失望，随意拿出一首诗，吟读起来，都能感受到这个技艺：七言诗的意态翩跹，流转婉致。
再看章法，民间常用“起承转合”来形容律诗的结构，实际上并不准确，这不是律诗的固定模式，算诗论上的一个公案。我们借用古人的：入作，断，诗肚、诗腹，以及流传甚广的颔联、颈联，结合起承转合共同探讨就很不错。入作就是起句，《邻家橙柿过墙来》一诗：“邻家秋树过墙来，枝上霜花染柿开。”《初冬情怀》指“解帘裛露泛岑苔，提笔挥毫尽浅槐”就起得很好，一般起句用叙述，中二联用描写和抒情，这里的起句有叙述有描写，一开首就能营造某种恰切的氛围或审美范围，实有特色。还有很多例子不再列举，读者可自行尽览。中间二联的对偶在张珂的运用中也得心应手，颇为精工，且能较多使用异类对，即形态和意义距离较远的内容，使二者之间的时空能够在较大幅度上顺畅打开。
此外，张珂老师对典故的使用也很熟稔。用典是显示作诗者学养的重要手段，也是深化诗意的良方。在古人看来，用典须如盐入水不着痕迹，典与己巧妙融合。如《豪宕》诗：“黄封清饮奉觞迟，娇艳柔姿仰玉脂。明镜高堂青玉案，弊裘敛翮广陵诗。渑池对酌相如缶，舌战群儒焕炳时。酣畅淋漓将进酒，蛟龙白马绪风驰”，诗中就运用了多个典故，但并不因此而诘屈聱牙，诗人功力可见一斑。
再来说说辞藻，在我们看来，以平常字入诗最得为诗本真，自然真寻便是古人追求的境界。因而以这个标准来参照，初看张珂老师的诗集，便觉丽辞扑面纷纷，颇有使人应接不暇的感觉，难免产生质疑，似乎许多字眼都经过多时的发酵方酿造而出。但细读之，也有惊喜，首先是这些辞藻自成一体，乃诗人日常写作中惯用、常用和用熟的词语，这样就不显得“隔”，反而是张珂自己的“自然”。其次是这些不平常之语对章句意义的构造，很大程度上显示了陌生化的优越性，词语用多用滥了容易俗，俗字俗词是作诗大忌，忌俗避俗是诗人们一开始就关注的写作要领。张珂能有自己的一套词汇体系，弃俗从雅，且能常常给人耳目一新之感，十分可贵。
张珂老师的这本诗集，纯为七律，如玉盘珍馐，功夫自在其中，情志意绪深情流露，乃其心血所凝。可以说，诗集既是他个人的生活史，亦为其心灵世界的斑斓画卷。审美与人生、崇古与爱今、当下与未来、自然与人情等都得到了很好的艺术依托。我们祝福张珂老师在新的一年乃至今后，有更多更好的诗作问世并感染喜欢古诗的读者，也为他自己更加丰满的诗词生命添以鲜活和久长。（文 / 杨星丽）
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